{"id":617,"date":"2023-05-31T21:27:23","date_gmt":"2023-05-31T21:27:23","guid":{"rendered":"https:\/\/fack0ff-record.com\/?p=617"},"modified":"2025-11-21T10:20:18","modified_gmt":"2025-11-21T10:20:18","slug":"punk-estadounidense-79-89","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/2023\/05\/31\/punk-estadounidense-79-89\/","title":{"rendered":"4.1 El Punk estadounidense 1979-1989"},"content":{"rendered":"\n

Pasando a la clandestinidad: el punk estadounidense 1979-1989<\/h2>\n\n\n\n

Por George Hurchalla, 416 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

A pesar de la abundancia de libros de historia del punk en los \u00faltimos a\u00f1os, todav\u00eda son muy pocos los que intentan hacer una descripci\u00f3n general de los a\u00f1os \u00abincondicionales\u00bb a los que se hace referencia en el t\u00edtulo del libro. <\/p>\n\n\n\n

El m\u00e1s conocido, American Hardcore de Steven Blush, es un pozo negro altamente defectuoso y tremendamente incendiario de inexactitudes f\u00e1cticas, espeluznantes francotiradores, murmuraciones y posturas agresivas como \u00abdocumentaci\u00f3n\u00bb de una de las subculturas m\u00e1s importantes de la historia de la m\u00fasica del siglo XX. <\/p>\n\n\n\n

Aunque cubre el mismo terreno, el tomo de Hurchalla es f\u00e1cilmente superior en varios niveles, sobre todo porque no solo comprende la subcultura de la que formaba parte, sino que hace un esfuerzo concertado para explicarla: sus motivaciones, c\u00f3digos de conducta. , fortalezas, debilidades y la misma raz\u00f3n de ser.<\/p>\n\n\n\n

En lugar de centrarse \u00fanicamente en las regiones m\u00e1s grandes y famosas del pa\u00eds, Hurchalla teje su historia del mosaico de escenas secundarias de la escena punk y hardcore estadounidense casi como una gu\u00eda tur\u00edstica, enfocando h\u00e1bilmente cada cap\u00edtulo en una ciudad, estado o regi\u00f3n determinada del pa\u00eds. , sus m\u00fasicos destacados y c\u00f3mo encajan en el panorama general. <\/p>\n\n\n\n

Selecciona la mayor parte de su historia tanto de entrevistas contempor\u00e1neas como de una variedad de fanzines mucho antes de que la red mundial se convirtiera en el recurso\/despilfarro que lo abarca todo y que es ahora. Respetuoso con su tema, Hurchalla tampoco tiene miedo de abordar las deficiencias de la escena: el sexismo, el racismo y otros ismos con los que todav\u00eda lucha. <\/p>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n aborda su exclusividad y, a menudo, estrechez de miras, la violencia y el caos que cargaron al punk y plagaron sus a\u00f1os formativos. Por otro lado, tambi\u00e9n celebra las cosas que contin\u00faan convirti\u00e9ndolo en una salida inspiradora y crucial para tantas generaciones de ni\u00f1os cabreados de todas las clases y etnias.<\/p>\n\n\n\n

En esta tercera edici\u00f3n, Hurchalla ajusta el per\u00edodo de tiempo y recorta sus recuerdos personales mientras ampl\u00eda su alcance para incluir aportes de mujeres y punks de color. El resultado es una narrativa m\u00e1s enfocada y fluida que brinda una visi\u00f3n m\u00e1s hol\u00edstica de una subcultura muy diversa. Sigue siendo el tomo de referencia y una lectura esencial para punks e historiadores por igual. \u2013Jimmy Alvarado (PM Press, PO Box 23912, Oakland, CA 94623)<\/p>\n\n\n\n

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Damas sin humor del control fronterizo, The: Touring the Punk Underground<\/a> from Belgrade to Ulaanbaatar<\/h2>\n\n\n\n
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Por Franz Nicolay, 359 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

En el mejor de los casos, la escritura de viajes es un comercial que anuncia un viaje que nunca podr\u00edas tener porque dejan de lado las diarreas, las resacas y la soledad. En el peor de los casos, el g\u00e9nero apesta a caridad ya que muchos escritores elogian las oportunidades de ensuciarse las manos, ya sea participando en alg\u00fan servicio p\u00fablico altamente coreografiado, en el que nunca participar\u00edan en los Estados Unidos, o literalmente tomando las manos de un local empobrecido por un tiempo. Sesi\u00f3n de fotos.<\/p>\n\n\n\n

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Las damas sin humor de la Patrulla Fronteriza es una especie de libro de viajes, pero escrito por un m\u00fasico cuyo banjo y acorde\u00f3n caen de un lugar a otro en una tierra de horarios de trenes improvisados \u200b\u200by arquitectura sovi\u00e9tica apocal\u00edptica.

El libro recibe su nombre de la idea del autor Franz Nicolay para un calendario pin-up.
Presentar\u00eda a la polic\u00eda fronteriza haciendo muecas a la c\u00e1mara de la misma manera que fruncen el ce\u00f1o a Nicolay cuando cruza de Hungr\u00eda a Ucrania, de Ucrania a Rusia o cualquiera de las fronteras nerviosas de la Europa postsovi\u00e9tica.

Uno de los guardias m\u00e1s alegres pide un CD: \u00ab\u00bfEs el tipo de m\u00fasica que puedes escuchar en el gimnasio?\u00bb pregunta dudoso. Bueno, claro, si tu gimnasio es un bar de cabaret con cintas de correr resbaladizas por la cerveza. (No lo dicen, pero… esto es puro Punk)<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Entonces, la pregunta: \u00bfpor qu\u00e9 viajar profundamente aqu\u00ed, de todos los lugares? Seguramente, Jap\u00f3n y M\u00e9xico y Espa\u00f1a y Australia son m\u00e1s f\u00e1ciles de reservar, m\u00e1s transitados y encaminados con lugares populares. Pero tal como est\u00e1n las cosas, la bisabuela de Nicolay proviene de cerca de Transilvania, \u00e9l sabe un pu\u00f1ado de idiomas y es un poco eslav\u00f3filo cuando se trata de literatura. De hecho, nunca he le\u00eddo un libro de viajes con m\u00e1s literatura complementaria sobre la regi\u00f3n.

Recibimos fragmentos del historiador abuelo Herodoto, todos los grandes nombres literarios rusos y un grupo de eruditos a seguir. Tampoco parece vistoso. Es como si Nicolay esperara que yo preguntara: \u00bfPor qu\u00e9 Bulgaria? \u00bfPor qu\u00e9 Mongolia? En respuesta, nos pregunta, \u00bfPor qu\u00e9 no?<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Nicolay prefiere \u201clos eslavos y sus vecinos [por] su humor pesimista [y] preferencia por lo posible sobre lo admitido\u201d, por su creencia \u201cde que es natural y racional cruzar la calle si est\u00e1 vac\u00eda, estacionar en la acera o mediana, tomar un trago si tomarlo no afectar\u00e1 negativamente a su vecino, tirar el autom\u00f3vil a un r\u00edo para ba\u00f1arse [\u2026], liberar a los animales dom\u00e9sticos para que pacen y fornicen y excreten en los campos comunes\u201d.

Despu\u00e9s de todo, \u00absomos hijos de la naturaleza, y la naturaleza es famosa por ser m\u00e1s dif\u00edcil de domesticar que de complacer\u00bb, \u00bfno ser\u00edan estas personas las m\u00e1s receptivas al punk campechano y pateador?<\/p>\n\n\n\n

El autor ha tocado en muchos grupos exitosos, en particular con las superestrellas independientes The Hold Steady. Pero agradezco al dios pagano elegido por Nicolay que no public\u00f3 unas aburridas memorias de Pitchfork sobre su \u00faltimo grupo y, en cambio, nos dio este relato investigado, encantador y agudo de la gira punk por Europa del Este durante los d\u00edas de la revoluci\u00f3n de Ucrania, la obra de Pussy Riot. arresto y otros cien momentos memorables desde la perspectiva de un m\u00fasico errante. \u2014Jim Joyce (The New Press, 120 Wall St., piso 31, NY, NY 10005, thenewpress.com)<\/p>\n\n\n\n

V\u00e1monos al infierno: recuerdos dispersos de los Butthole Surfers<\/h2>\n\n\n\n

Por James Burns, 504 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

The Butthole Surfers es quiz\u00e1s la banda punk que tiene el r\u00e9cord de permanecer m\u00e1s tiempo en mi lista de \u00abTengo que ver esta banda\u00bb. El hecho de que su \u00e1lbum Electric Larryland parezca estar obligado por ley a estar en todos los contenedores de ofertas de CD usados \u200b\u200b(junto con Unleash the Dragon de Sisq\u00f3) probablemente influy\u00f3 en mi vacilaci\u00f3n para sumergirme.

Leer Let’s Go to Hell fue un curso de inmersi\u00f3n total en corrigiendo mis quince o as\u00ed a\u00f1os descuidando el legado de Butthole m\u00e1s all\u00e1 de las canciones \u201cPepper\u201d y \u201cThe Shah Sleeps in Lee Harvey’s Grave\u201d. Este libro es una apasionada carta de amor a la banda, si no a veces al borde de un culto al hacer proselitismo por la importancia de Butthole.<\/p>\n\n\n\n

La historia de Butthole Surfers est\u00e1 improvisada a partir de entrevistas que el autor James Burns ha compilado a lo largo de los a\u00f1os, materiales de archivo como columnas de fanzines y una buena dosis de conjeturas. La narrativa biogr\u00e1fica del libro podr\u00eda haberse beneficiado de una edici\u00f3n juiciosa; muy a menudo, el entusiasmo se lleva lo mejor del autor.

Sin embargo, las historias que se cuentan sobre las muchas encarnaciones de la banda son un retrato fascinante de las intenciones de los Butthole Surfers de traspasar los l\u00edmites musicales y art\u00edsticos del punk y, a menudo, del buen gusto en general. Los recuerdos, ciertamente inestables, del ascenso ultra dif\u00edcil de la banda de una banda de culto punk de Texas indigente en los a\u00f1os 80 a creadores de \u00e9xitos leg\u00edtimos en el auge alternativo de los a\u00f1os 90 es una trayectoria fascinante. (Sin embargo, no estoy seguro de c\u00f3mo sentirme acerca de que demanden a Touch And Go Records).<\/p>\n\n\n\n

Quiz\u00e1s la mayor debilidad del libro es que en su af\u00e1n por difundir el evangelio de la importancia de los Butthole Surfers como los reyes de la rareza del punk y una de las bandas m\u00e1s trabajadoras de Texas, la escritura a menudo se inclina hacia una prosa p\u00farpura y momentos grandiosos de mirarse el ombligo.

Cada cambio de miembro, gira, lanzamiento de \u00e1lbum y firma de sello se convierte en una odisea que requiere una gran introspecci\u00f3n a gran escala sobre lo que signific\u00f3 el momento particular elegido, no solo para los Butthole Surfers, sino para el punk rock y la sociedad en general.

Es aceptable dar un paso atr\u00e1s para un par de reflexiones meditativas sobre el lugar de una banda en el mundo. Las docenas de veces que ocurren apartes pensativos tienen que ser un trabajo duro. S\u00ed, la historia de c\u00f3mo Gibby Haynes meti\u00f3 su pene en una maleta que toc\u00f3 Jimmy Carter es interesante y divertida. No, probablemente no fue un momento que influy\u00f3 y dio forma a la pol\u00edtica internacional.<\/p>\n\n\n\n

Dicho esto, las aproximadamente 160 p\u00e1ginas de informaci\u00f3n comentada sobre la discograf\u00eda y las actuaciones en vivo de Butthole Surfers al final del libro son una maravilla para la vista en su obsesivo detalle. \u2013Adrian Salas (Medicamentos baratos, [email protected])<\/p>\n\n\n\n

Ukelele metaf\u00edsico, El<\/h2>\n\n\n\n

Por Sean Carswell, 184 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

La primera novela que le\u00ed de Sean Carswell fue su Train Wreck Girl de 2008, y yo era un admirador inmediato. Al igual que Carswell, crec\u00ed en los remansos de Florida, por lo que conect\u00e9 con los escenarios y personajes familiares casi tanto como con su estilo de escritura aparentemente sin esfuerzo; un estilo que transmite un esp\u00edritu punk de clase trabajadora en su misma entrega, sin llamar la atenci\u00f3n sobre s\u00ed mismo.

Mientras que otros \u201cescritores punk\u201d pueden parecer tan obvios y torpes en su prosa como una canci\u00f3n obligatoria de NOFX (y no tengo nada en contra de NOFX), la voz de autor de Carswell parece m\u00e1s c\u00f3moda y desgastada, como su canci\u00f3n favorita de Arrivals o Worriers.<\/p>\n\n\n\n

Entonces, no fue sin un poco de temor que me acerqu\u00e9 a la colecci\u00f3n m\u00e1s reciente de cuentos de Carswell, El ukelele metaf\u00edsico, en el que compromete deliberadamente su propia voz autoral. La docena de historias son sobre escritores conocidos escritos en el estilo de ese escritor.

Y, s\u00ed, cada historia tambi\u00e9n gira en torno a un ukelele. Pero la presunci\u00f3n literaria de escribir sobre un autor en el estilo de ese autor es un dispositivo que podr\u00eda salir terriblemente mal con tanta facilidad. Estoy seguro de que la premisa misma detr\u00e1s de la colecci\u00f3n har\u00eda que la sangre de muchos profesores de escritura creativa se helara.

El homenaje ingenioso puede convertirse en una parodia dolorosa con el uso excesivo de un tropo. La emulaci\u00f3n puede colapsar en estereotipos superficiales bajo el peso de bromas internas forzadas.<\/p>\n\n\n\n

Pero maldita sea, Carswell lo clava en todas y cada una de las historias. En todo momento, toma prestados trucos estil\u00edsticos (referencias informadas y pasajes de cada autor), pero su propia voz de autor permanece intacta. S\u00ed, ya era fan\u00e1tico de Carswell, pero por el amor de Dios, esta colecci\u00f3n simplemente no deber\u00eda tener el nivel que tiene.

La apertura de Herman Melville, con sus referencias a escapadas sexuales cuestionables y acompa\u00f1amientos de ukelele, apenas prepara al lector para las alturas que alcanza Carswell.

Cuando llegues a la historia de Chester Himes (en la que un ukelele transforma efectivamente a Chester Himes, un artista en apuros, en Chester Himes, un escritor de detectives de renombre mundial), ser\u00e1s un creyente. Seg\u00fan la brillante historia de Richard Brautigan, Carswell est\u00e1 avanzando a pasos agigantados.

Cada historia que le\u00ed se convirti\u00f3 en mi nueva historia favorita.

\u00bfC\u00f3mo podr\u00eda superar la historia inspirada sobre Raymond Chandler contada desde la perspectiva de un idiota privado contratado para encontrar el ukelele del escritor bloqueado?

\u00bfQu\u00e9 tal una historia de una joven iniciada en una banda secreta de ukelelistas que puede o no incluir al \u00fanico e inigualable Thomas Pynchon, escrita al estilo de Pynchon? Atreverse a sacar esa historia, diablos, cualquiera de estas historias, requiere mucha valent\u00eda.

Damas y caballeros, estoy aqu\u00ed para testificar que Sean Carswell tiene las habilidades para enfrentar el desaf\u00edo y algo m\u00e1s. Muy recomendable. \u2013Kevin Dunn (Ig Publishing, PO Box 2547, NY, NY 10163)<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

\"Nofx<\/p>\n\n\n\n

NOFX: La ba\u00f1era de la hepatitis y otras historias<\/h2>\n\n\n\n

Por NOFX, Jeff Alulis, 357 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

Esto est\u00e1 empatado con I, Shithead de Joe Keithley y Our Band Could Be Your Life de Michael Azerad como el mejor libro de punk rock que he le\u00eddo.

La historia de NOFX es contada por cada miembro de la banda punk en casi la misma medida (Eric Melvin, Erik \u00abSmelly\u00bb Sandin, \u00abEl Hefe\u00bb, \u00abFat Mike\u00bb y, en su caso, sus primeros guitarristas Dave Casillas y Steve Kidwiler) . Cada miembro de la banda aporta un aspecto y un punto de vista muy distintos a la historia de NOFX a medida que sus historias se entrelazan.

Yuxtaponer la historia de cada miembro de la banda entre s\u00ed es un ejercicio extremadamente efectivo para elaborar y examinar una narrativa hist\u00f3rica. As\u00ed como los recuerdos se respaldan entre s\u00ed, hay veces que la historia de una persona no concuerda con la de otra, o arroja luz sobre aspectos que no conoc\u00edan otros miembros de la banda.

Lo que emerge no es solo un recuento punto por punto de la historia de NOFX, sino historias de cuatro vidas moldeadas por el punk rock.<\/p>\n\n\n\n

Los cuentos son ocasionalmente inspiradores, con la misma frecuencia hilarantes y a\u00fan m\u00e1s a menudo inquietantes. Sorprendentemente, la ba\u00f1era para la hepatitis mencionada en el t\u00edtulo ni siquiera es la an\u00e9cdota m\u00e1s repugnante del libro. NOFX, en cierto modo, personifica las complicaciones del punk rock.

Descubrir el punk en el momento adecuado puede salvar la vida de una persona, pero, con la misma frecuencia, el punk puede ser est\u00fapido, violento y m\u00e1s que un poco contradictorio. Por cada cambio positivo que ha tenido el punk en NOFX o en su c\u00edrculo inmediato, hay muchas personas que fueron tragadas por caminos m\u00e1s oscuros, como la adicci\u00f3n o la violencia aleatoria, especialmente en la escena hardcore punk de Los \u00c1ngeles en los a\u00f1os 80.<\/p>\n\n\n\n

Quiz\u00e1s el hilo m\u00e1s convincente aqu\u00ed es el camino de Smelly desde un adicto detestable y fuera de control a una sobriedad duradera, mientras conserva su lugar como baterista en una banda punk donde las cantidades insanas de drogas y alcohol son est\u00e1ndar.

Esto se yuxtapone con los miembros de la banda que reflexionan sobre el consumo cada vez m\u00e1s intenso y preocupante de drogas y alcohol de Fat Mike, hasta la actualidad inclusive. Hay una franqueza refrescante en lo poco que se retiene de cualquiera de los miembros de la banda punk rock. S\u00ed, Fat Mike a menudo puede parecer un poco engre\u00eddo, pero tambi\u00e9n hay suficiente historia de fondo que comienza a tener sentido (si no es necesariamente agradable).<\/p>\n\n\n\n

Jeff Alulis ha logrado ayudar a masajear los recuerdos de NOFX en algo eminentemente legible. Las historias no siempre son agradables, de hecho, a menudo no lo son, pero son miradas intensamente fascinantes sobre la forma en que el punk da forma a las vidas, para bien y para mal. \u2013Adrian Salas (De Capo Press, 44 Farnsworth St., 3rd Fl., Boston, MA 02210. decapopress.com)<\/p>\n\n\n\n

Terminado para Rockwell<\/h2>\n\n\n\n

Por Uzodinma Okehi, 332 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

Over for Rockwell es la historia de Blue Okeye, un aspirante a dibujante de c\u00f3mics que se va de Iowa City a Hong Kong. Una vez que aterriza, Blue divide su tiempo de tres maneras: acechando la ciudad en busca de inspiraci\u00f3n, hurgando en los clubes nocturnos en busca de una conexi\u00f3n y dibujando en su apartamento con un pobre sentido del control de calidad. <\/p>\n\n\n\n

Las pilas de papel nuevo se convierten en montones de basura amontonada. Blue cambia a su cuaderno de bocetos. Luego se enoja tanto que tira su cuaderno de bocetos por la ventana, un ritual nocturno, solo para bajar las escaleras, subir al contenedor de basura y encontrar el libro en la cima de una monta\u00f1a de basura. Agregue algunos besos torpes y esa es su vida en Hong Kong.<\/p>\n\n\n\n

Entonces, cuando la vida internacional no se presenta, Blue hace lo l\u00f3gico: se muda a Nueva York, donde al menos hay una escena c\u00f3mica vibrante. Su amante, Vanessa, tambi\u00e9n artista, le da a Blue algunos consejos de vida que lo despiertan y le dan forma a la historia: \u201c\u2018Nadie lo va a decir\u2019, dice ella, \u2018pero el arte se trata de reglas. Las reglas son el formato. Las reglas te hacen libre. Oblig\u00e1ndote a un n\u00famero limitado de elementos, y porque no puedes ir a ning\u00fan otro lado, as\u00ed es como mejoras. Jugando dentro de esa caja\u2019\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Blue conoce las reglas, pero nunca se preocup\u00f3 por ellas. La mayor parte del libro muestra a Blue hablando de lo abstracto, elaborando ingeniosidades sobre la perseverancia y la preservaci\u00f3n, mientras que su estilo de vida no produce una plataforma para perseverar, ni un arte que preservar. Es una especie de Cometbus si el tipo nunca cogiera una baqueta y en lugar de practicar la magia de las revistas se quejara en Twitter.<\/p>\n\n\n\n


En resumen, Blue es un idiota: se hace amigo de mujeres solo por sexo, busca fallas en el arte de sus compa\u00f1eros y deja que sus compa\u00f1eros de trabajo trabajen mientras \u00e9l defiende teor\u00edas delirantes. No es un chico que querr\u00eda en mi vida. Pero en cuanto a la ficci\u00f3n va? Es delicioso ver jugar a un jagoff, y eso es lo que me hizo volver.<\/p>\n\n\n\n

Over for Rockwell es un poco como la canci\u00f3n de veintiocho y el \u00e1lbum de cincuenta y cuatro minutos de la banda punk rock los Ramones, It’s Alive. Un mont\u00f3n de c\u00f3lera y humor escatol\u00f3gico dispar\u00e1ndose a toda velocidad. El autor UzodinmaOkehi marca el ritmo del libro en quinientos cap\u00edtulos cortos que estallan en el lector y forman una narrativa no lineal que salta entre a\u00f1os y ciudades mientras gira en torno a la crisis de confianza de Blue en su obra.

Despu\u00e9s de que Vanessa le da a Blue ese consejo c\u00f3mico, recurre a algunos de sus paneles, lo que hace que Blue grite, \u00abcomo si hubiera tomado un arma y le hubiera disparado [a \u00e9l] en el muslo\u00bb.

\u00c9l lo compara con \u201cser intimidado, pero luego tambi\u00e9n me di cuenta de lo pat\u00e9tico que sonaba. Pas\u00e9 a\u00f1os cayendo y comenzando… sin esa previsi\u00f3n real que separaba el arte real del galimat\u00edas\u00bb. Y ese desaf\u00edo de separar el arte del galimat\u00edas nos lleva all\u00ed con Blue. Simplemente saque c\u00f3mics con bandas o c\u00f3mics con fanzines, lo que sea, y disfrute de la meditaci\u00f3n de Okehi sobre las alegr\u00edas y las tristezas de ser un artista en nuestras sobrecargadas vidas del siglo XXI. \u2013Jim Joyce (Vuelo corto\/Conducci\u00f3n larga, PO Box 1658, Ann Arbor, MI 48106, hobartpulp.com\/minibooks)<\/p>\n\n\n\n

Emprendedor de punk rock: administrar un negocio sin perder sus valores<\/h2>\n\n\n\n

Por Caroline Moore, 127 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

Como alguien que est\u00e1 arraigado en la cultura del bricolaje y lo tiene integrado en mi vida, siento que este libro es una gran obviedad. Eso no quiere decir que no haya pepitas de oro de la verdad aqu\u00ed. Algunas conclusiones importantes para m\u00ed fueron estas dos citas siguientes: \u00abCuando est\u00e1s trabajando en algo que te apasiona… hay otros beneficios adem\u00e1s del dinero\u00bb y \u00abPero s\u00ed necesitas desarrollar una actitud m\u00e1s saludable acerca de que te paguen\u00bb. Encontrar el valor de uno y el valor en su propio trabajo es una lucha, aunque siento que ese tema se cubre mucho m\u00e1s a fondo en otro libro de Microcosm, Make It Mighty Ugly.<\/p>\n\n\n\n

Me encontr\u00e9 murmurando \u00abno duh\u00bb varias veces. Si bien esto no pretende ser la versi\u00f3n punk rock de Who Moved My Cheese?, todav\u00eda se las arregla para ser ambos y ninguno. Una de las secciones cubre la importancia de construir una comunidad de apoyo que se convierta en su audiencia. Otro establece los beneficios de los registros divididos (es decir, la mitad del costo, el doble de exposici\u00f3n). Muchas de las otras cositas son sobre c\u00f3mo debe valorar su tiempo y no dejar que las perspectivas de alargar su curr\u00edculum consuman su visi\u00f3n del \u00e9xito. Adem\u00e1s, debes estar orgulloso de cada cosa en la que pones energ\u00eda; de lo contrario, no vale la pena hacerlo.<\/p>\n\n\n\n

Mis dos huesos m\u00e1s grandes para elegir son la actitud presuntiva y condescendiente que Moore a menudo tomaba. Por ejemplo, explica qu\u00e9 es Tony Hawk Pro Skater, pero luego habla con el lector si no conoce a Louis CK. Por otro lado, se mencionan varios artistas sin contexto de qui\u00e9nes son, como Winston Smith (quien, hasta ahora, pens\u00e9 que era \u00fanicamente un personaje ficticio en 1984. En caso de que te lo est\u00e9s preguntando, es un collagista que dise\u00f1\u00f3 el logotipo de Dead Kennedys. Tambi\u00e9n hace\/hizo carteles de conciertos falsos).<\/p>\n\n\n\n

Mi segunda queja es intensamente m\u00e1s apasionada. Aqu\u00ed est\u00e1 la chispa que encendi\u00f3 la irritaci\u00f3n: \u201cA veces, el costo de oportunidad viene en la posici\u00f3n social, que puede ser un obst\u00e1culo importante para las verdaderas pasiones de las personas. Podr\u00eda ser que si dejo el negocio familiar, nuestras cenas de Acci\u00f3n de Gracias ser\u00e1n inc\u00f3modas\u201d. Uno de los componentes clave de esta gu\u00eda para emprendedores DIY es conocer a tu audiencia. Eres un fot\u00f3grafo musical y escribes sobre la \u00e9tica punk en un libro publicado en una prensa alternativa. \u00bfRealmente crees que a tu audiencia le preocupan las percepciones de la posici\u00f3n social?<\/p>\n\n\n\n

El autor entra en detalles al principio sobre c\u00f3mo se hizo el libro. Moore hab\u00eda sido voluntaria como fot\u00f3grafa y coordinadora del festival Armas de Creaci\u00f3n Masiva durante tres a\u00f1os. Dirigi\u00f3 un seminario llamado \u00abC\u00f3mo el punk rock me hizo un mejor empresario\u00bb. Despu\u00e9s de leer este libro, siento que el seminario o una serie web podr\u00eda haber sido una mejor manera de difundir esta informaci\u00f3n. \u2013Kayla Greet (Microcosm Publishing, 2752 Williams Ave., Portland, OR, 97227)<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

La Ca\u00edda y el ascenso.<\/h2>\n\n\n\n

Por Brix Smith Start, 455 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

Tengo que admitir que s\u00e9 muy poco sobre la banda punk The Fall. Entonces, me acerqu\u00e9 a las memorias de Brix Smith Start, The Rise, The Fall, and the Rise con cierta preocupaci\u00f3n. Me pregunt\u00e9 si ser\u00eda capaz de relacionarme con su tiempo en este acto brit\u00e1nico de larga duraci\u00f3n. Pero si una memoria est\u00e1 bien escrita, el tema se puede entender y relacionar f\u00e1cilmente. (Piense en Just Kids de Patti Smith). Lo que encontr\u00e9 con el libro de Start fue una sobreabundancia de informaci\u00f3n y an\u00e9cdotas. The Rise… es un tomo, con 455 p\u00e1ginas.<\/p>\n\n\n\n

Start literalmente escribe sobre toda su vida, comenzando con su nacimiento en 1962 y todo lo que vino despu\u00e9s. Ella comparte su educaci\u00f3n, incluido el divorcio de sus padres, los muchos matrimonios de su padre y los cambios entre miembros de la familia en Chicago y Los \u00c1ngeles. Asiste a Bennington College en Vermont, pero finalmente la abandona y regresa a Chicago para vivir con su madre y su padrastro. En ese momento ella estaba muy interesada en The Fall.

Despu\u00e9s de encontrarse con Mark E. Smith (que pr\u00e1cticamente es The Fall) en su show de Chicago, Start se enamora y se muda a Manchester, Inglaterra, para estar con \u00e9l. Pronto los dos se casan y Start se une a la banda a tiempo completo.<\/p>\n\n\n\n

Despu\u00e9s de un tiempo tumultuoso en The Fall (y su divorcio de Smith), Start busca formas de reinventarse a s\u00ed misma: m\u00fasico solista, actriz, dise\u00f1adora de moda y personalidad televisiva. Constantemente encuentra formas de tener \u00e9xito, a menudo confiando en sus conexiones para darle un impulso. Ella habla de conocer a m\u00fasicos de fama mundial y a la realeza brit\u00e1nica. Cuanto m\u00e1s cuenta sus experiencias, m\u00e1s dif\u00edcil es simpatizar por completo. El estilo de vida que llevaba Start era, con la excepci\u00f3n de sus a\u00f1os en The Fall, decididamente anti punk.<\/p>\n\n\n\n

Si bien hubo historias agradables e interesantes en el libro, no hay raz\u00f3n para que sea tan largo. No pude evitar preguntarme: \u00ab\u00bfD\u00f3nde estaba el editor con esto?\u00bb \u00bfPor qu\u00e9 nadie le dijo a Start que no hab\u00eda una raz\u00f3n para incluir una p\u00e1gina de descripci\u00f3n de la comida disponible en el Friars ‘Club en Beverly Hills? \u00bfPor qu\u00e9 se escribieron p\u00e1ginas y p\u00e1ginas de material sobre sus pugs? Si bien entiendo que son importantes para ella, no impulsan las memorias ni sirven como tema principal en el libro.<\/p>\n\n\n\n

Si debo entenderlo correctamente, el libro trata principalmente sobre la capacidad de Start para reinventarse a s\u00ed misma cuando se enfrenta a grandes desaf\u00edos. Eso est\u00e1 perfectamente bien y bien. Sin embargo, ese tema debe ser el foco de las memorias. Eso debe guiar el trabajo. Dada la cantidad de p\u00e1ginas infladas y el exceso de informaci\u00f3n, desafortunadamente as\u00ed es como me sent\u00ed con este libro: bastante in\u00fatil. \u2013Kurt Morris (Faber & Faber, 74-77 Great Russell St., Londres, Inglaterra, WC1B 3DA)<\/p>\n\n\n\n

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Spitboy Rule, The: Cuentos de una xicana en una banda punk femenina<\/h2>\n\n\n\n

Por Michelle Cruz Gonz\u00e1les, 144 p\u00e1gs.<\/h4>\n\n\n\n

Spitboy fue una banda de hardcore punk del \u00c1rea de la Bah\u00eda activa en los a\u00f1os 90. Lucieron una alineaci\u00f3n exclusivamente femenina, una rareza en una escena conocida desde hace mucho tiempo tanto por ser un semillero de testosterona como un semillero de creatividad que produjo, entre otras cosas, lo que se conoci\u00f3 como rock \u201calternativo\u201d.

Aunque intencionalmente no se afiliaron al entonces incipiente colectivo de bandas riot grrrl, cubrieron gran parte del mismo territorio l\u00edrico y m\u00e1s all\u00e1: misoginia, racismo, sexismo, cultura de la violaci\u00f3n. Simult\u00e1neamente, intentaron navegar su existencia en una escena punk que, a pesar de sus mejores intenciones, contin\u00faa luchando con el hecho de que a menudo es poco m\u00e1s que un microcosmos de la gran sociedad a la que se esfuerza por brindar una alternativa.<\/p>\n\n\n\n

Gonzales, entonces conocido como \u00abTodd Spitboy\u00bb, era el baterista de la banda punk y uno de sus letristas. El libro es m\u00e1s memorias que una autobiograf\u00eda lineal. Gonzales escribe sobre sus a\u00f1os de formaci\u00f3n en un peque\u00f1o pueblo del norte de California, su descubrimiento del punk, su mudanza al \u00e1rea de San Francisco, sus primeros esfuerzos musicales y la vida de Spitboy, desde su formaci\u00f3n hasta su disoluci\u00f3n de esta banda punk. Cada episodio se entrega en cap\u00edtulos que a veces reflejan las variadas fotograf\u00edas salpicadas a lo largo del libro. Son impresiones cortas que documentan un momento dado en el tiempo y contribuyen a un hilo tem\u00e1tico mayor.<\/p>\n\n\n\n

Si bien su historia es notable en s\u00ed misma, Spitboy Rule es particularmente conmovedora cuando habla de ser una persona de color dentro de la escena punk y la \u00fanica persona de color en su banda. Relatando numerosos momentos inc\u00f3modos dentro del contexto de ambos, habla de primero tratar de enterrar y suplantar su etnia con la de un punk.

Luego redescubre y abraza esa etnia y la clase social que la acompa\u00f1a cuando aparece y provoca algunas situaciones inc\u00f3modas entre ella, sus compa\u00f1eros y sus compa\u00f1eros de banda. Gonzales aborda el tema con franqueza y comprensi\u00f3n. Ella plantea algunas preguntas interesantes en el proceso con una voz que es clara, singular e introspectiva sin perder nunca de vista el panorama general y su lugar dentro de \u00e9l.<\/p>\n\n\n\n

Se incluyen piezas de la profesora Mimi Thi Nguyen y el vocalista de la banda punk Los Crudos, Martin Sorrondeguy, quienes brindan h\u00e1bilmente un contexto sobre Gonzales, Spitboy y el tiempo y el mundo que habitaron en sinton\u00eda con el punk. En total, The Spitboy Rule es una lectura muy recomendada para cualquier persona interesada en estudios de g\u00e9nero\/\u00e9tnicos, Spitboy, la escena punk<\/a> en la que existi\u00f3, el clima pol\u00edtico a menudo contradictorio y plagado de minas terrestres de esa escena, o simplemente una memoria sobre vivir un vida extraordinaria durante un momento extraordinario en la l\u00ednea de tiempo musical de Estados Unidos. \u2013Jimmy Alvarado (PM Press, PO Box 23912, Oakland, CA 94623)<\/p>\n<\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Pasando a la clandestinidad: el punk estadounidense 1979-1989 Por George Hurchalla, 416 p\u00e1gs. A pesar de la abundancia de libros de historia del punk en los \u00faltimos a\u00f1os, todav\u00eda son muy pocos los que intentan hacer una descripci\u00f3n general de los a\u00f1os \u00abincondicionales\u00bb a los que se hace referencia en el t\u00edtulo del libro. El…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1011,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_bbp_topic_count":0,"_bbp_reply_count":0,"_bbp_total_topic_count":0,"_bbp_total_reply_count":0,"_bbp_voice_count":0,"_bbp_anonymous_reply_count":0,"_bbp_topic_count_hidden":0,"_bbp_reply_count_hidden":0,"_bbp_forum_subforum_count":0,"footnotes":""},"categories":[90],"tags":[],"class_list":["post-617","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-blog-fack0ff-record-2"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/617","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=617"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/617\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1434,"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/617\/revisions\/1434"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1011"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=617"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=617"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/fack0ff-record.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=617"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}